“文心墨韵”中国画的写意精神仰山论坛举行

7月3日，“文心墨韵”中国画的写意精神仰山论坛在书画频道演播中心热烈举行。特邀学术主持人陈文璟与艺术家徐福山、林维、李晓明、臧家伟围绕着什么是中国画的写意精神、如何在绘画艺术中展现艺术家的所思所想等问题展开讨论。

中国画的写意精神与艺术家们对中国画的理解紧密相关，本场论坛中，参与艺术家们对绘画艺术的精神内涵进行了深入浅出的剖析，解答了长期困惑着绘画爱好者们的诸多问题。

特邀学术主持人 陈文璟

中国艺术研究院文学艺术院副院长

艺术培训中心主任 徐福山

中国艺术研究院文学艺术创作研究院专职画家

硕士研究生导师 林维

中国艺术研究院文学艺术创作研究院特聘研究员

艺术培训中心导师 李晓明

中国艺术研究院文学艺术创作研究院特聘研究员

艺术培训中心教师 臧家伟

陈文璟首先对什么是写意精神进行解读，认为写意这一具有精神内涵的特质是中华优秀传统文化的核心部分，并结合不同历史时期的绘画艺术回顾了魏晋至明清以来写意绘画的发展。

徐福山认为题识是中国画特有的情感表达，并举例分析了赵孟頫、徐渭、郑板桥绘画艺术题识中的诗文，认为这些富有情感的题识是了解他们内心世界的一种途径，更是他们写意精神的一种特殊表达。

林维认为中国画的写意精神是由中国传统文化中的方方面面来决定的，如天人合一绘画思想让艺术家在画面营造出富有诗意图画，而毛笔尖、圆、齐、健的品性能形成一些具有不确定性的艺术表达。

李晓明表示，黄宾虹画理如同书理论断是绘画艺术写意精神的一种表现，认为书法艺术中的很多元素融入绘画艺术中，不仅丰富了绘画艺术的写意精神，也为绘画艺术的进一步发展提供了无限的可能。

臧家伟指出，宋元以来山水画中的各种皴法均是艺术家长期观察大自然的归纳与总结，这些看似富有特征的一笔一墨均蕴含着艺术家的真情实感，同时也是他们内心世界的一种外化。

从谢赫的六法理论到张璪的外师造化、中得心源，再到石涛的搜尽奇峰打草稿，写意精神在中国画创作与理论研究中发展中不断向前推进，书画频道作为国内唯一美术专业电视媒体，始终关注美术前沿发展，特别邀请艺术家们对中国画的写意精神进行深入浅出的讨论，让广大绘画爱好者从其研究与创作心得中汲取宝贵经验，让中华优秀传统文化在人民大众中不断普及发展与提高。